21 октября один из лучших режиссеров страны и, не побоимся этого слова, мирового кино, отмечает 75-летний юбилей
Молнии всегда летят в то, что выше и ярче окружающего. Такова участь Никиты Сергеевича Михалкова. Мода его ругать – дело не новое. И в советские времена ему не могли простить родословной, семейного гнезда с традициями и даже водкой по особому рецепту. В его фильмах много горечи, но всегда находились те, кому казалось: нееет, так на мир может смотреть только очень благополучный человек!
Ну, слава богу, в международных кинематографических жюри заседают люди, которые никогда не читали «Дядю Степу», не слыхали про Николину Гору и напиток «кончаловка», а детей Михалкова воспринимают исключительно как актеров из его картин. Кстати, прекрасная российская актриса Анна Михалкова рассказывала: в молодые годы ее часто звали на эпизоды, но на афишах обязательно обозначали ее участие крупными буквами. «И я очень горжусь – сказала Анна Никитична – что эту фамилию нельзя написать мелким шрифтом».
Мы с ней согласны. И в день юбилея Мастера с благодарностью вспоминаем некоторые режиссерские и актерские работы Никиты Сергеевича МИХАЛКОВА.
Солнце светит всем, 1959 г.
Никита стал третьим ребенком у 42-летней поэтессы Натальи Кончаловской. От первого брака у Натальи Петровны родилась дочь Екатерина, а в союзе с поэтом и драматургом Сергеем Михалковым, который был моложе на 10 лет, в 1937 году появился сын Андрей. За Никитой присматривала няня Хуанита, которую ребенком вывезли из воюющей Испании в 30-е годы.
Дача на Николиной Горе появилась у Михалковых в 1949 году. На участке был похоронен солдат, погибший в этих местах в самом начале войны, и Никита вместе с другими мальчишками постоянно стоял у могилы в почетном карауле.
В детстве Никита часто дрался, потому что его дразнили толстяком и задирали из-за известного отца. Один раз Никита даже решил сочинить, что в своей семье он приемный ребенок. В то же время мальчик мог сказать: «Я не выучил уроки, потому что к нам приходил дядя Слава Рихтер и до утра громко играл на рояле!».
Побороть подростковые комплексы помогли занятия в студии при Театре им. Станиславского. Туда в поисках юных актеров постоянно ходили киношники, и в 13 лет Никита Михалков сыграл свою первую малюсенькую роль в фильме «Солнце светит всем».
Я шагаю по Москве, 1963 г.
Этот фильм, снятый Георгием Данелией, называют кинематографическим гимном столице. 17-летний Михалков получил роль паренька-метростроевца, который за один день успевает найти настоящего друга и безответно влюбиться. Сначала Данелии виделся актер с лицом «социального героя». Никиту привел поэт Геннадий Шпаликов, автор знаменитой песни «А я иду, шагаю по Москве…». Никита понравился, но потом чуть не вылетел из картины. Дело в том, что старший брат Андрон, никогда не церемонившийся с Никитой, в шутку подговорил парня попросить об увеличении ставки за съемочный день аж в три раза. Никита на голубом глазу заявился к Данелии и потерпел фиаско. Пришлось просить не повышения, а прощения.
На этих съемках Никита на всю жизнь подружился с актером Евгением Стебловым, позже постоянно снимавшимся у режиссера Михалкова.
Спокойный день в конце войны, 1970 г.
Никиту Михалкова исключили из Щукинского театрального училища за нарушение запрета на съемки студентов в кино. Михалков вообще не горевал и поступил на режиссерский факультет ВГИКа. Короткометражка «Спокойный день в конце войны» стала его дипломной работой. Уже здесь чувствуется совершенно особый взгляд Михалкова на изображение войны в кино, который будет отличать продолжение «Утомленных солнцем».
На роль немца он пригласил тогда совсем молодого и трогательного в жизни Юрия Богатырева, который также стал постоянным участником команды Михалкова.
Свой среди чужих, чужой среди своих, 1974 г.
Это не просто дебют режиссера Никиты Михалкова в большом кино, но и начало целой эпохи в его жизни. В 1971 году Никита развелся с очаровательной Анастасией Вертинской, с которой у них общий сын Степан, и познакомился с манекенщицей Татьяной, тоже побывавшей замужем. По словам Татьяны Евгеньевны, Никита вовсе не обещал жениться, а в 1972 году вообще добровольно решил уйти в армию. Служил он на Камчатке, на крейсере «Михаил Кутузов».
Татьяна получала от него письма, но в основном Никита призывал девушку читать те же книги, которые в свободные минуты читает он – дескать, так они будут ближе друг к другу. Хотя Татьяна и так имела прекрасное образование, она окончила институт иностранных языков, любила английскую литературу.
И только по возвращении в Доме кино Никита очень торжественно сделал предложение. Но сразу поставил условие: на первом месте у него работа, на втором – друзья, а уже потом «все остальное».
В это время друзья, художник Александр Адабашьян и оператор Павел Лебешев, с не меньшим нетерпением ждали окончания Никитиной армейской службы, потому что уже родился замысел фильма «Свой среди чужих, чужой среди своих». Впоследствии это трио вместе с композитором Эдуардом Артемьевым породили настоящие шедевры советского кино.
После празднования помолвки Никита и Татьяна сразу уехали к местам съемок. Брак был официально зарегистрирован в городе Грозный, в фильме Татьяна сыграла маленький эпизод.
Раба любви, 1975 г.
Этот изысканный и необычный фильм Михалков снял случайно. Сценарий о великой актрисе немого кино Вере Холодной брат Никиты Андрон Кончаловский создавал с разными соавторами. Затем назначенный режиссер не согласился со сценарием, хотя съемки уже были начаты. Спасать ситуацию позвали Михалкова. Из уважения к коллеге, который начинал работу, тот не стал использовать уже снятое и сделал полностью оригинальный фильм, где настоящей звездой стала молоденькая Елена Соловей.
Роли революционеров-подпольщиков в этом фильме сыграли неотразимый Родион Нахапетов и сам Никита Михалков. Много позже Никита Сергеевич изображал революционеров совсем по-другому. В фильме звучит прекрасная песня на музыку Артемьева и на стихи Натальи Кончаловской «Где же ты, мечта…»
Пять вечеров, 1978 г., Несколько дней из жизни И.И. Обломова, 1979 г.
У этих картин разные годы выхода, но они связаны между собой подобно сиамским близнецам. В «Обломове» наступил большой перерыв между летними и зимними съемками, но группа не хотела простаивать. Возникла мысль, что надо «быстренько» снять не очень бюджетную картину с небольшим количеством героев. К счастью для Михалкова, в это время одна из картин, находящихся в производстве, глобально застопорилась, это угрожало сорвать план по выпуску. Никите Сергеевичу дали добро.
Олег Табаков, игравший Обломова, предложил пьесу своего любимого драматурга Александра Володина «Пять вечеров» и своих лучших студентов на главные роли Славика и Кати. Так родился шедевр, фильм, который одновременно и о войне, и о любви, хотя там нет выстрелов и красивых любовных сцен. После этого фильма Станислав Любшин был признан читателями журнала «Советский экран» актером года, а Людмила Гурченко триумфально вернулась в большой кинематограф.
В фильме «Несколько дней из жизни И.И. Обломова» одни из своих лучших ролей сыграли Табаков, Юрий Богатырев (Штольц) и великий русский артист Андрей Попов (слуга Захар). А для операторской работы Павла Лебешева просто нет слов.
Родня, 1980 г.
Одно из первых и запоминающихся появлений на экране Олега Меньшикова и последняя звездная роль выдающейся Нонны Мордюковой. Теперь уже не тайна, что Нонна Викторовна влюбилась в Никиту Сергеевича, но без взаимности, поэтому на всё реагировала очень бурно. Был момент, когда актриса и режиссер общались через третьих лиц.
Сегодня «Родня» считается одним из лучших советских фильмов, но тогда на Михалкова, впервые взявшегося за современность, тут же наехали. Зачем в роли девочки Иры он снял мальчика Федю Стукова? Что означают «тупой» бег спортсмена по стадиону и пустое ведро на рельсах? И т.д., и т.п., как говорится. Трудно поверить, но у фильма нет никаких наград.
В этой картине Никита Михалков появился в роли официанта, эдакого плейбоя с большими возможностями. Потом ему часто предлагали подобные роли – в «Вокзале для двоих», в «Портрете жены художника», в «Жестоком романсе», в «Инспекторе ГАИ», «Жмурках». И, конечно, всегда находились желающие сказать, что Михалкову, мол, там и играть нечего, он по жизни такой. А после Паратова его окрестили барином, хотя «баринов», на наш взгляд, в окружающих вычисляют те, кто имеет в себе задатки холопа.
Очи черные, 1987 г.
Особенно бурно был встречен «общественностью» фильм «Очи черные», где главную роль сыграл звезда мирового кино Марчелло Мастроянни. На дворе стоял 1987 год, страна еще только слегка приоткрывала железный занавес. Конечно, очень трудно было «простить» Михалкову работу в Италии, хотя к тому времени режиссер уже объездил полмира, если не весь мир.
Мастроянни получил за свою работу приз Каннского фестиваля, и вместе с советской актрисой Еленой Сафоновой – премию «Давид ди Донателло».
«Утомленные солнцем», 1994 г., «Сибирский цирюльник», 1998 г.
В новой российской истории Никита Сергеевич Михалков снял много документальных проектов, например, очень пронзительный фильм «Отец». Но художественные он снимает намного реже, а встречают их примерно как вражескую пехоту. Невольно вспомнишь строки Андрея Вознесенского: «Враг по плечу – долгожданнее брата», но, увы, достойной критики на фильмы Михалкова не находится. Режиссер очень любит повторять, что современную кинокритику надо закопать на пять метров, а он охотно поливал бы цветочки. Чем снова вызывает огонь на себя.
«Простые» зрители почему-то бесятся, что на фильмы Михалкова выделяются государственные деньги. То, что в этих картинах работают звезды и делают потрясающие актерские работы, то, что там захватывающий сюжет, особый взгляд операторской камеры, то, что для режиссера нет мелочей в пейзажах, декорациях и реквизите, это почему-то не важно. К счастью, есть другие мнения, свидетельство чему – «Оскар» и Гран при в Канне.
Конечно, сняв продолжение фильма, Никита Сергеевич, на наш взгляд, сильно повредил фильму «Утомленные солнцем», но отрицать потрясающие сюжетные линии и традиционно выдающую актерскую игру в «УС-2» невозможно.
В «Сибирском цирюльнике» Михалков снял Олега Меньшикова в роли юнкера Толстого, который младше актера на 20 лет. Сыграно фантастически, но сколько критики обрушилось и на Олега Евгеньевича, и на Никиту Сергеевича. О том, что, например, Любовь Орлова до пенсии играла девушек и считалась звездой, благоразумно умалчивали. Хотя при всем огромном уважении к Любовь Петровне невозможно сравнить ее актерский диапазон с возможностями Олега Меньшикова.
Солнечный удар, 2014 год
Фильм снят по произведениям Ивана Бунина, с которым у Михалкова дни рождения по соседству. В этом году цифры особенно красивые – 150 лет русскому классику, 75 лет режиссеру. Буниным Михалков зачитывается с ранней юности, и видеоряд многих его фильмов прямо-таки отсылает к бунинской прозе: великолепные пейзажи, любовная история и обязательно трагедия.
Сейчас Михалков работает над фильмом «Шоколадный револьвер», который, судя по заявке, будет детективом. Жаль, что Никите Сергеевичу так и не удалось воплотить в жизнь сценарий о Грибоедове. Этот замысел родился еще в советское время, но со съемочной группой решили не заключать договор. По всей видимости, на тот момент Грибоедов казался не особо нужным.
Зато теперь мы лихорадочно роемся в собственной истории в поисках тех, о ком можно было бы снять кино, а заодно и покаяться. Нам ведь так не свойственно сказать человеку при жизни слова признательности…
Обожаю этого режиссера
Это очень круто!!!